Olsztyn24 - Gazeta On-Line
Portal Informacyjny Olsztyna i Powiatu Olsztyńskiego

Wydział Humanistyczny UWM zaprasza na kolejne spotkanie z cyklu „Spotkania z literaturą”. Tym razem gościem będzie pisarka Wioletta Sawicka.

Wioletta Sawicka ma za sobą doświadczenia pedagogiczne i dziennikarskie. Jest autorką kilkudziesięciu powieści obyczajowych (m.in. cykl „Wiek miłości, wiek nienawiści”). Od 2023 roku wydaje sagę pt. „Opowieść warmińska”, której akcja rozpoczyna się w okresie plebiscytowym na Warmii, w podolsztyńskim Bartągu. Dotychczas ukazały się cztery tomy, piąty znajduje się w procesie wydawniczym, a szósty w przygotowaniu. Autorka ma na swoim koncie także reportaż pt. „Wilcze dzieci”.

Rurniej Rummikub (eliminacje Mistrzostw Polski)

Spotkanie autorskie z Markiem Książkiem i promocja książki „Olsztyn na Olimpie. Igrzyska siatkarzy AZS” + goście: m.in. Stanisław Iwaniak, Zbigniew Lubiejewski, Leszek Urbanowicz i Marcin Możdżonek.

Pokaz amerykańskiego komediodramatu z 2010 roku w reż. Ryana Flecka, Anne Boden oraz rozmowa z gościem

Występ Koła Literacko-Teatralnego ATW w Olsztynie z okazji 120. urodzin Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego

„Citybreaki po Włoszech” – spotkanie z podróżniczką Krystyną Świdzińską

Spotkanie autorskie z Laurą Patronik i promocja książki „Sprawa Ady”, prowadzenie: Ewelina Zdancewicz

Spotkanie autorskie z Wojciechem Przylipiakiem, promocja jego najnowszej książki „Kelnerki, barmani, wodzireje: jak obsługiwaliśmy klienta w PRL”, prowadzenie: Łukasz Wieliczko

Program:

» 27.01 (poniedziałek), godz. 12.00 – Pokaz filmu familijnego
» 29.01 (środa), godz. 12.00 – Turniej FC25 na PS4, zapisy: jacek.smolka@planeta11.pl
» 30.01 (czwartek), godz. 11.00 – Zajęcia plastyczne dla dzieci (wiek: 7-12 lat), zapisy: magdalena.samul@planeta11.pl
»01.02 (sobota) – FANTASTYCZNA EWAKUACJA – event fantastyczny
» 03.02 (poniedziałek), godz. 12.00 – Pokaz filmu familijnego
» 06.02 (czwartek), godz. 11:00 – zajęcia plastyczne dla dzieci (wiek: 7-12 lat), zapisy: kasia.tomaszewicz@planeta11.pl

Wykład Moniki Sadowskiej „Nowe płótno dla surrealizmu - MODA”,br />
"Środa dla seniora" to propozycja dedykowana dla osób starszych, które chcą poszerzyć swoją wiedzę z zakresu kultury i sztuki. Program spotkań obejmuje tematyczne prelekcje pogłębione dyskusją z uczestnikami.

Nowy rok zaczniemy z odrobiną szaleństwa. W pierwszej połowie XX wieku wiele kierunków w sztuce odcisnęło swoje piętno na modzie, podobnie było również w przypadku surrealizmu, który nie ograniczał się jedynie do sfery płótna i rzeźby. Z wielu szalonych pomysłów korzystali projektanci, współpracując z ich autorami, tworząc tym samym niezapomniane surrealistyczne partnerstwo, jak Schiaparelli i Dalí. Również sami artyści tworzyli surrealistyczne akcesoria i biżuterię, która często była uzupełnieniem ich malarskich poszukiwań. Wśród bohaterów wykładu poznamy nie tylko kultowy kapelusz-but, ale też inne niesamowite stroje i dodatki.

Otwarcie: 12.12, godz. 18.00 (wstęp na wernisaż jest wolny)
Czas trwania: 12.12.2024–16.02.2025 | sala gówna i kameralna

Uczestnicy wystawy: Marcin Berdyszak, Nora Yuki Ciecierski, Teodor Joachim Ciecierski, Tomasz Ciecierski, Jurek Gardulski, Marek Gardulski, Zbigniew Gostomski, Koji Kamoji, Bartosz Kokosiński, Jarosław Kozłowski, Jerzy Nowosielski, Jerzy Panek, Teresa Tyszkiewicz

„Amazing Gospel” czyli niezwykły wieczór w świąteczno-noworocznym klimacie muzyki Gospel!

To specjalnie przygotowany koncert Iława Gospel Singers z udziałem znakomitych gości – Olgi Szomańskiej i Colina Williamsa (Wielka Brytania).

„Amazing Gospel” to druga, odświeżona edycja koncertu, która miała swoją premierę rok temu. To niezwykły koncert pachnący świętami, wypełniony charakterystyczną dla muzyki Gospel energią, radością, ale i wzruszeniami przy dźwiękach polskich kolęd i pastorałek oraz angielskojęzycznych pieśni bożonarodzeniowych. W repertuarze znajdują się również gospelowe hity, które u progu Nowego Roku wprowadzą Państwa w dobry nastrój i pozwolą z wiarą i nadzieją myśleć o przyszłości...

Konrad Skolimowski to obecnie jeden z najpopularniejszych artystów w Polsce. Określanym jako Król Latino. Jego produkcje już w dniu premiery otrzymują od odbiorców miano prawdziwych hitów, a teledyski na YouTube gromadzą milionowe odsłony. Przykładem są jego trzy nowości, które powstały tylko w ciągu ostatnich trzech miesięcy. Skolim zaprasza Was do Auli im. Anny Wasilewskiej!

Wieczór pełen abstrakcji, bezkompromisowych żartów i jakże dzikich przemyśleń Wiolki Walaszczyk.

Wieczór pełen abstrakcji, bezkompromisowych żartów i jakże dzikich przemyśleń Wiolki Walaszczyk.

Wyobraź sobie sytuację, w której nagle odkrywasz, że jesteś kimś zupełnie innym niż dotychczas. Twój uporządkowany świat wywraca się do góry nogami, podczas gdy desperacko próbujesz odpowiedzieć sobie na jedno pytanie: kim tak naprawdę jestem?

Bohater sztuki autorstwa Sébastiena Thiéry’ego odkrywa nagle, że jest kimś zupełnie innym. Ma inny zawód, inne ubrania i książki w mieszkaniu, on i żona inaczej się nazywają, a nawet mają dorosłe już dziecko. Świat w osobie Policjanta i Lekarza próbuje mu wmówić, że jest panem Schmittem, a zaprzeczenie temu może się dla niego źle skończyć... „Pan Schmitt” zaczyna lawirować i udaje kogoś, kim nie jest. Jednocześnie usiłuje nie zdradzić samego siebie i tego, w co wierzy. Mnożą się przez to absurdalne sytuacje, a także zabawne nieporozumienia.

Wyobraź sobie sytuację, w której nagle odkrywasz, że jesteś kimś zupełnie innym niż dotychczas. Twój uporządkowany świat wywraca się do góry nogami, podczas gdy desperacko próbujesz odpowiedzieć sobie na jedno pytanie: kim tak naprawdę jestem?

Bohater sztuki autorstwa Sébastiena Thiéry’ego odkrywa nagle, że jest kimś zupełnie innym. Ma inny zawód, inne ubrania i książki w mieszkaniu, on i żona inaczej się nazywają, a nawet mają dorosłe już dziecko. Świat w osobie Policjanta i Lekarza próbuje mu wmówić, że jest panem Schmittem, a zaprzeczenie temu może się dla niego źle skończyć... „Pan Schmitt” zaczyna lawirować i udaje kogoś, kim nie jest. Jednocześnie usiłuje nie zdradzić samego siebie i tego, w co wierzy. Mnożą się przez to absurdalne sytuacje, a także zabawne nieporozumienia.

Po sukcesie trasy 20-lecia Kabaret Smile powraca w 2025 roku z nowym programem!

W programie CONTRA zobaczymy różnice między pokoleniami, zestawienia technologii z tradycją, konflikty międzyludzkie, stereotypy i uprzedzenia, czy też kontrast między rzeczywistością, a światem mediów społecznościowych.

Smile jak zawsze rozbawi do łez, ale też skłoni do myślenia. Ich nowy program „CONTRA” to gwarancja świetnej rozrywki!

Adam Van Bendler wystąpi ze swoim nowym programem „Ultimatum”!

Kinowy hit na deskach teatru. „Dobrze się kłamie” to astronomicznie zabawny spektakl o skomplikowanych relacjach międzyludzkich. Kto z przyjaciół ma najwięcej do ukrycia?

Kto spośród przyjaciół coś ukrywa? Kto ma na koncie poważne kłamstwa, a kto tylko nieco ściemnia? Odpowiedzi ma dostarczyć niebezpieczna gra... Każdy, kto siedzi przy stole, ma podzielić się z przyjaciółmi zawartością swojego telefonu.

Zwykły wieczór z przyjaciółmi zmienia się w prawdziwy sprawdzian z przyjaźni. Niektórym „ściemnianie” wyjdzie na dobre, inni całkowicie się pogrążą. Co ujawnią odczytane publicznie SMS-y i powiadomienia z Facebooka?

Kinowy hit na deskach teatru. „Dobrze się kłamie” to astronomicznie zabawny spektakl o skomplikowanych relacjach międzyludzkich. Kto z przyjaciół ma najwięcej do ukrycia?

Kto spośród przyjaciół coś ukrywa? Kto ma na koncie poważne kłamstwa, a kto tylko nieco ściemnia? Odpowiedzi ma dostarczyć niebezpieczna gra... Każdy, kto siedzi przy stole, ma podzielić się z przyjaciółmi zawartością swojego telefonu.

Zwykły wieczór z przyjaciółmi zmienia się w prawdziwy sprawdzian z przyjaźni. Niektórym „ściemnianie” wyjdzie na dobre, inni całkowicie się pogrążą. Co ujawnią odczytane publicznie SMS-y i powiadomienia z Facebooka?

Tytuł koncertu: „Tango mych marzeń i snów”

Wykonawcy:

Lala Czaplicka – śpiew
Gang Tango w składzie:
- Sebastian Wypych – dyrygent, kontrabas
- Anna Wandtke – skrzypce
- Piotr Kopietz – bandoneon
- Mirosław Feldgebel – fortepian
- Krzysztof Łochowicz – gitara
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej
Janusz Ciepliński – prowadzenie koncertu
Pary taneczne:
- Anna Głogowska oraz Marcin Wrzesiński
- Anna Iberszer oraz Piotr Woźniak

W programie najsłynniejsze tanga polskie i światowe w wirtuozowskich wykonaniach i mistrzowskich aranżacjach: Libertango, La Cumparsita, Por Una Cabeza, W małym kinie, To ostatnia niedziela, Tango Milonga, Maria de Buenos Aires, Vabank czy Jalousie oraz wiele innych.

Gośćmi specjalnymi koncertu będą mistrzowie, którzy do taktów m.in. La Cumparsita czy Jalousie zatańczą zmysłowe tango, z mistrzowskim pokazem iście z uliczek nocnego Buenos Aires.

Fily Diakite-Mikulska – prowadzenie, altówka

Zajęcia umuzykalniające dla dzieci inspirowane koncepcją Edwina Gordona. Przy swobodnej atmosferze zabawy maluchy uczą się muzyki poprzez jej aktywne słuchanie. Nie potrzeba słów, kiedy muzykę możemy poczuć całym ciałem.

Fily Diakite-Mikulska – prowadzenie, altówka

Zajęcia umuzykalniające dla dzieci inspirowane koncepcją Edwina Gordona. Przy swobodnej atmosferze zabawy maluchy uczą się muzyki poprzez jej aktywne słuchanie. Nie potrzeba słów, kiedy muzykę możemy poczuć całym ciałem.

Fily Diakite-Mikulska – prowadzenie, altówka

Zajęcia umuzykalniające dla dzieci inspirowane koncepcją Edwina Gordona. Przy swobodnej atmosferze zabawy maluchy uczą się muzyki poprzez jej aktywne słuchanie. Nie potrzeba słów, kiedy muzykę możemy poczuć całym ciałem.

Azteca Ballet Mexico to esencja meksykańskiego folkloru, w urzekający sposób prezentująca żywe, dynamiczne i bogate dziedzictwo kulturowe Meksyku. Ten renomowany zespół taneczny, mający siedzibę w Katalonii, jest efektem współpracy doświadczonych artystów, z których wielu pochodzi z prestiżowch zespołów tańca ludowego z Meksyku.

„Dziadek do orzechów” – balet w dwóch aktach. „Dziadek do orzechów” to największy fenomen sztuki baletowej, który już od ponad stu lat niezmiennie zachwyca publiczność całego świata. Widowisko na najwyższym światowym poziomie artystycznym zapewnia fenomenalny zespół tancerzy Grand Royal Ballet.

„Dziadek do orzechów” powraca na sceny teatrów w okolicach Świąt Bożego Narodzenia. Wzorzec klasycznego piękna, niezmiennie ujmujący publiczność, to zarazem najpoważniejsze wyzwanie dla tancerzy i choreografów. Najsłynniejszy balet Piotra Czajkowskiego to podróż do krainy marzeń. Mała dziewczynka dostaje w prezencie tytułowego dziadka, który w jej śnie staje się księciem z bajki, a ona jego księżniczką. W poszczególnych scenach balet wykonuje charakterystyczne tańce: „Taniec Wieszczki Cukrowej”, „Taniec hiszpański”, „Taniec arabski”, „Taniec chiński”, „Trepak”, „Taniec pasterski” oraz końcowy „Walc kwiatów”.

Podczas polskiego tournée spektakl zaprezentuje Grand Royal Ballet – zespół złożony z najlepszych solistów, zdobywający sceny baletowe całego świata i prestiżowe, międzynarodowe nagrody. Zachwycające ręcznie szyte kostiumy, dekoracje, choreografia, piękna scenografia a przede wszystkim perfekcja w wykonaniu sprawiają, każdy spektakl Grand Royal Ballet jest niezapomnianym przeżyciem dla odbiorcy.

Bridgerton – muzyka instrumentalna z hitowego serialu przy świecach. Koncert muzyki z popularnego serialu „Bridgerton” w wykonaniu pianisty Yehora Hrushyna i kwartetu smyczkowego „Neoclassical”.

Koncert odbywa się przy świetle setek świec, które tworzą niepowtarzalną, przytulną atmosferę. To wyjątkowe doświadczenie, które oczaruje każdego słuchacza i pozwoli mu w pełni zanurzyć się w magicznym świecie muzyki.

W programie piosenki Andrzeja Sikorowskiego, wokalisty, wieloletniego lidera Grupy pod Budą i autora większości jej utworów, tym razem w duecie z córką artysty, Mają Sikorowską, przy wsparciu jednego z najlepszych polskich gitarzystów Jacka Królika oraz Gertrudy Szymańskiej, Jakuba Mietły i Tomasza Kupca.

Wersja estradowa. Spektakl przygotowany we współpracy z Operą Krakowską.

Obsada:

Eisenstein – Tomasz Rak
Rosalinda – Iwona Socha
Frank – Wołodymyr Pańkiw
Orlovsky – Monika Korybalska
Alfred – Adam Zdunikowski
dr Falke – Adam Szerszeń
Blind – Janusz Dębowski
Adela – Zuzanna Caban
Ida – Kamila Mędrek-Żurek
Frosch – Rafał Pawłowski

Piotr Sułkowski – dyrygent
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej
Balet Opery Krakowskiej

Program: Johann Strauss (syn) – operetka Zemsta nietoperza (wersja estradowa)

Wersja estradowa. Spektakl przygotowany we współpracy z Operą Krakowską.

Obsada:

Eisenstein – Tomasz Rak
Rosalinda – Iwona Socha
Frank – Wołodymyr Pańkiw
Orlovsky – Monika Korybalska
Alfred – Adam Zdunikowski
dr Falke – Adam Szerszeń
Blind – Janusz Dębowski
Adela – Zuzanna Caban
Ida – Kamila Mędrek-Żurek
Frosch – Rafał Pawłowski

Piotr Sułkowski – dyrygent
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej
Balet Opery Krakowskiej

Program: Johann Strauss (syn) – operetka Zemsta nietoperza (wersja estradowa)

Koncert Wiedeński z Gwiazdami 2025

Wykonawcy:

Joolz Gale – dyrygent
Dominik Jastrzębski – klarnet
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej

Program:

Paul Hindemith – Tańce symfoniczne
Aaron Copland – Koncert na klarnet z towarzyszeniem orkiestry smyczkowej, harfy i fortepianu
Edward Grieg – Tańce symfoniczne op. 64

Tańce symfoniczne to tak naprawdę obrazki muzyczne przeznaczone na orkiestrę symfoniczną. Na polu tego gatunku, który pojawił się w literaturze muzycznej w drugiej połowie XIX wieku, kompozytor zdaje się eksplorować możliwości tego jakże wszechstronnego aparatu wykonawczego.

Wprowadzenie do koncertu godz. 18.00, sala kameralna Filharmonii – Witold Paprocki

Obsada:

Angel Blue – Aida
Judit Kutasi – Amneris
Piotr Beczała – Radames
Quinn Kelsey – Amonasro
Dmitry Belosselskiy–Ramfis
Morris Robinson – Faraon

Twórcy:

Yannick Nézet-Séguin – dyrygent
Michael Mayer – reżyseria
Christine Jones – scenografia
Susan Hilferty – kostiumy
Kevin Adams – reżyseria światło
59 Productions – projekcje
Oleg Glushkov – choreografia

Wykonawcy:

» Tomasz Chyła Quintet w składzie:
» Tomasz Chyła – skrzypce
» Emil Miszk – trąbka
» Krzysztof Hadrych – gitara
» Konrad Żołnierek – kontrabas
» Sławek Koryzno – perkusja

Największe, światowe przeboje króla walca Johanna Straussa i nie tylko… Wspaniali Soliści, Orkiestra Symfoniczna pod batutą Maestro, wielobarwne pary baletowe oraz gość specjalny

Wykonawcy:

Sergey Neller – dyrygent, fortepian
Orkiestra Symfoniczna Filharmonii Warmińsko-Mazurskiej

Program:

Arnold Schönberg – I Symfonia kameralna E-dur op. 9
Wolfgang Amadeus Mozart – XX Koncert fortepianowy d-moll KV 466
Johannes Brahms – I Symfonia c-moll op. 68

Wprowadzenie do koncertu godz. 18.00, sala kameralna Filharmonii – Piotr Matwiejczuk.

Seanse filmowe | więcej »

Seanse filmowe: | więcej »

Wystawa fotografii Jerzego Safijańskiego „Chodzę sobie po Warmii”.

Jerzy Safijański. Od wczesnego świtu – fotograf. Od rana do wieczora – przedsiębiorca. Późnym wieczorem – mąż i dziadek. Wczesną nocą – znowu fotograf. Ogólnie rzecz biorąc: kompletny amator, który od kilku lat chce się spełnić w fotografii nieamatorsko. Ten rozkład dnia z pozoru wydaje się absorbujący, ale to właśnie dzięki fotografowaniu ta gonitwa zostaje zahamowana. Fotografowanie jest dla Safijańskiego ucieczką w świat realny, mniej skomplikowany. Ten świat najczęściej ma na imię „przyroda”.

Wystawa prac Masafumiego Koshio oraz Olgierda Zbychorskiego „KYO”.

Ideą prezentacji wystawy w olsztyńskiej Galerii Amfilada jest promocja i zwrócenie uwagi na wyjątkową wartość oraz unikatowość kultury i twórczości związanej z Japonią oraz kaligrafią japońską. Prezentacja prac twórców dwóch na pozór odległych kultur we wspólnym dialogu i wspólnej, niespotykanej drodze twórczej.

Spotkanie autorskie z Marcinem Zegadło. Wydarzenie poświęcone jego najnowszej publikacji „Tak pięknie ci umarłem”, wydanej w 2024 roku przez Instytut Mikołowski. Poprowadzi je Piotr Siwecki.

Marcin Zegadło (ur. 1977) – poeta, publicysta, recenzent. Wydał osiem zbiorów wierszy: Monotonne Rewolucje (Stowarzyszenie Literackie im. K.K. Baczyńskiego, Łódź 2003), Nawyki Ciał Śpiących (Zielona Sowa, Biblioteka Studium, Kraków 2006), Światło powrotne (Wydawnictwo Kwadratura, Łódź 2010), Cały w słońcu (SPP Oddział w Łodzi, Łódź 2014), Hermann Brunner i jego rzeźnia (Wydawnictwo Forma, Szczecin 2015), Zawsze Ziemia (SPP Oddział w Łodzi, Łódź 2018), Martwe i Ozdobne (Instytut Mikołowski, Mikołów 2022) oraz Tak pięknie ci umarłem (Instytut Mikołowski, Mikołów 2024). Prowadzi bloga Księgozbiry, gdzie recenzuje prozę i poezję. O książkach pisał również do Gazety Wyborczej i Newesweeka. Mieszka w Częstochowie.

Seanse filmowe: | więcej »

» Współistotny. Wizerunek Chrystusa w sztuce ze zbiorów Muzeum Warmii i Mazur
» Olsztyn filmowy
» Wnętrza stylowe – od baroku do secesji
» Portret holenderski XVII wieku z galerii rodu zu Dohna
» Utkana opowieść. Warmińskie i Mazurskie tkaniny ludowe ze zbiorów MWiM

Autor: E.T.A. Hoffman
Reżyser: Tomasz Kaczorowski
Adaptacja: Tomasz Kaczorowski
Muzyka: Miłosz Sienkiewicz
Scenografia: Lucia Svobodova-Vrana
Autor zdjęć: Bartek Warzecha

Zapraszamy na pełen zimowej magii i świątecznej atmosfery lalkowy spektakl dla całych rodzin, inspirowany klasycznym opowiadaniem, urodzonego w Królewcu, Ernsta Hoffmana.

Autor: E.T.A. Hoffman
Reżyser: Tomasz Kaczorowski
Adaptacja: Tomasz Kaczorowski
Muzyka: Miłosz Sienkiewicz
Scenografia: Lucia Svobodova-Vrana
Autor zdjęć: Bartek Warzecha

Zapraszamy na pełen zimowej magii i świątecznej atmosfery lalkowy spektakl dla całych rodzin, inspirowany klasycznym opowiadaniem, urodzonego w Królewcu, Ernsta Hoffmana.

Autor: E.T.A. Hoffman
Reżyser: Tomasz Kaczorowski
Adaptacja: Tomasz Kaczorowski
Muzyka: Miłosz Sienkiewicz
Scenografia: Lucia Svobodova-Vrana
Autor zdjęć: Bartek Warzecha

Zapraszamy na pełen zimowej magii i świątecznej atmosfery lalkowy spektakl dla całych rodzin, inspirowany klasycznym opowiadaniem, urodzonego w Królewcu, Ernsta Hoffmana.

Autor: E.T.A. Hoffman
Reżyser: Tomasz Kaczorowski
Adaptacja: Tomasz Kaczorowski
Muzyka: Miłosz Sienkiewicz
Scenografia: Lucia Svobodova-Vrana
Autor zdjęć: Bartek Warzecha

Zapraszamy na pełen zimowej magii i świątecznej atmosfery lalkowy spektakl dla całych rodzin, inspirowany klasycznym opowiadaniem, urodzonego w Królewcu, Ernsta Hoffmana.

Autor: E.T.A. Hoffman
Reżyser: Tomasz Kaczorowski
Adaptacja: Tomasz Kaczorowski
Muzyka: Miłosz Sienkiewicz
Scenografia: Lucia Svobodova-Vrana
Autor zdjęć: Bartek Warzecha

Zapraszamy na pełen zimowej magii i świątecznej atmosfery lalkowy spektakl dla całych rodzin, inspirowany klasycznym opowiadaniem, urodzonego w Królewcu, Ernsta Hoffmana.

Autor: E.T.A. Hoffman
Reżyser: Tomasz Kaczorowski
Adaptacja: Tomasz Kaczorowski
Muzyka: Miłosz Sienkiewicz
Scenografia: Lucia Svobodova-Vrana
Autor zdjęć: Bartek Warzecha

Zapraszamy na pełen zimowej magii i świątecznej atmosfery lalkowy spektakl dla całych rodzin, inspirowany klasycznym opowiadaniem, urodzonego w Królewcu, Ernsta Hoffmana.

Autor: Honorata Mierzejewska-Mikosza
Reżyser: Honorata Mierzejewska-Mikosza
Muzyka: Piotr Michalczuk
Projekcje multimedialne: Marta Chyła-Janicka, Mateusz Zbrożek
Reżyseria świateł: Jerzy Świtoń
Scenografia: Joanna Jaśko-Sroka
Autor zdjęć: Bartek Warzecha

Autor: Honorata Mierzejewska-Mikosza
Reżyser: Honorata Mierzejewska-Mikosza
Muzyka: Piotr Michalczuk
Projekcje multimedialne: Marta Chyła-Janicka, Mateusz Zbrożek
Reżyseria świateł: Jerzy Świtoń
Scenografia: Joanna Jaśko-Sroka
Autor zdjęć: Bartek Warzecha

Autor: Michał Kaźmierczak
Reżyser: Aga Błaszczak
Choreografia: Ewelina Ciszewska
Muzyka: Rafał Ryterski
Scenografia: Joanna Kubik
Autor zdjęć: Arek Stankiewicz

Na środku oceanu spotykamy Żabę Śmieszkę, która dryfuje spokojnie i rozmawia ze swoim ukochanym Niebkiem – tak właśnie zaczyna się ta niezwykła opowieść. Jednak co robi mała żaba na środku ogromnego oceanu – tam gdzie nie spotyka się prawie zupełnie nikogo? No właśnie – PRAWIE zupełnie nikogo. Bo pewnego dnia Żaba Śmieszka spotyka Meduzę i nie jest to zwyczajne spotkanie. A dlaczego Żaba Śmieszka jest Śmieszką? A może wcale nie jest ona aż taką Śmieszką, za jaką wszyscy ją brali i wciąż biorą?

Autor: Michał Kaźmierczak
Reżyser: Aga Błaszczak
Choreografia: Ewelina Ciszewska
Muzyka: Rafał Ryterski
Scenografia: Joanna Kubik
Autor zdjęć: Arek Stankiewicz

Na środku oceanu spotykamy Żabę Śmieszkę, która dryfuje spokojnie i rozmawia ze swoim ukochanym Niebkiem – tak właśnie zaczyna się ta niezwykła opowieść. Jednak co robi mała żaba na środku ogromnego oceanu – tam gdzie nie spotyka się prawie zupełnie nikogo? No właśnie – PRAWIE zupełnie nikogo. Bo pewnego dnia Żaba Śmieszka spotyka Meduzę i nie jest to zwyczajne spotkanie. A dlaczego Żaba Śmieszka jest Śmieszką? A może wcale nie jest ona aż taką Śmieszką, za jaką wszyscy ją brali i wciąż biorą?

Autor: Michał Kaźmierczak
Reżyser: Aga Błaszczak
Choreografia: Ewelina Ciszewska
Muzyka: Rafał Ryterski
Scenografia: Joanna Kubik
Autor zdjęć: Arek Stankiewicz

Na środku oceanu spotykamy Żabę Śmieszkę, która dryfuje spokojnie i rozmawia ze swoim ukochanym Niebkiem – tak właśnie zaczyna się ta niezwykła opowieść. Jednak co robi mała żaba na środku ogromnego oceanu – tam gdzie nie spotyka się prawie zupełnie nikogo? No właśnie – PRAWIE zupełnie nikogo. Bo pewnego dnia Żaba Śmieszka spotyka Meduzę i nie jest to zwyczajne spotkanie. A dlaczego Żaba Śmieszka jest Śmieszką? A może wcale nie jest ona aż taką Śmieszką, za jaką wszyscy ją brali i wciąż biorą?

Autor: Michał Kaźmierczak
Reżyser: Aga Błaszczak
Choreografia: Ewelina Ciszewska
Muzyka: Rafał Ryterski
Scenografia: Joanna Kubik
Autor zdjęć: Arek Stankiewicz

Na środku oceanu spotykamy Żabę Śmieszkę, która dryfuje spokojnie i rozmawia ze swoim ukochanym Niebkiem – tak właśnie zaczyna się ta niezwykła opowieść. Jednak co robi mała żaba na środku ogromnego oceanu – tam gdzie nie spotyka się prawie zupełnie nikogo? No właśnie – PRAWIE zupełnie nikogo. Bo pewnego dnia Żaba Śmieszka spotyka Meduzę i nie jest to zwyczajne spotkanie. A dlaczego Żaba Śmieszka jest Śmieszką? A może wcale nie jest ona aż taką Śmieszką, za jaką wszyscy ją brali i wciąż biorą?

Autor: Andrzej Bartnikowski, Anita Piotrowska
Reżyser: Anita Piotrowska
Choreografia: Błażej Twarowski
Muzyka: Urszula Chrzanowska
Scenografia: Anita Piotrowska

Przygotujcie się na emocjonalne doświadczenie, które poruszy najskrytsze zakamarki Waszych serc. Olsztyński Teatr Lalek z dumą prezentuje najnowszy spektakl, „Babcia”, stworzony przez utalentowaną, młodą reżyserkę Anitę Piotrowską.

„Babcia” to niezwykła opowieść inspirowana prawdziwym życiem babci samej reżyserki. Aktorki zabiorą nas w podróż przez czas, ukazując piękno i trudy starości. Spektakl dotyka uniwersalnych tematów, takich jak przemijanie, samotność i wartość relacji międzyludzkich.

Autor: Andrzej Bartnikowski, Anita Piotrowska
Reżyser: Anita Piotrowska
Choreografia: Błażej Twarowski
Muzyka: Urszula Chrzanowska
Scenografia: Anita Piotrowska

Przygotujcie się na emocjonalne doświadczenie, które poruszy najskrytsze zakamarki Waszych serc. Olsztyński Teatr Lalek z dumą prezentuje najnowszy spektakl, „Babcia”, stworzony przez utalentowaną, młodą reżyserkę Anitę Piotrowską.

„Babcia” to niezwykła opowieść inspirowana prawdziwym życiem babci samej reżyserki. Aktorki zabiorą nas w podróż przez czas, ukazując piękno i trudy starości. Spektakl dotyka uniwersalnych tematów, takich jak przemijanie, samotność i wartość relacji międzyludzkich.

Autor: Michał Kaźmierczak
Reżyser: Aga Błaszczak
Choreografia: Ewelina Ciszewska
Muzyka: Rafał Ryterski
Scenografia: Joanna Kubik
Autor zdjęć: Arek Stankiewicz

Na środku oceanu spotykamy Żabę Śmieszkę, która dryfuje spokojnie i rozmawia ze swoim ukochanym Niebkiem – tak właśnie zaczyna się ta niezwykła opowieść. Jednak co robi mała żaba na środku ogromnego oceanu – tam gdzie nie spotyka się prawie zupełnie nikogo? No właśnie – PRAWIE zupełnie nikogo. Bo pewnego dnia Żaba Śmieszka spotyka Meduzę i nie jest to zwyczajne spotkanie. A dlaczego Żaba Śmieszka jest Śmieszką? A może wcale nie jest ona aż taką Śmieszką, za jaką wszyscy ją brali i wciąż biorą?

Autor: Michał Kaźmierczak
Reżyser: Aga Błaszczak
Choreografia: Ewelina Ciszewska
Muzyka: Rafał Ryterski
Scenografia: Joanna Kubik
Autor zdjęć: Arek Stankiewicz

Na środku oceanu spotykamy Żabę Śmieszkę, która dryfuje spokojnie i rozmawia ze swoim ukochanym Niebkiem – tak właśnie zaczyna się ta niezwykła opowieść. Jednak co robi mała żaba na środku ogromnego oceanu – tam gdzie nie spotyka się prawie zupełnie nikogo? No właśnie – PRAWIE zupełnie nikogo. Bo pewnego dnia Żaba Śmieszka spotyka Meduzę i nie jest to zwyczajne spotkanie. A dlaczego Żaba Śmieszka jest Śmieszką? A może wcale nie jest ona aż taką Śmieszką, za jaką wszyscy ją brali i wciąż biorą?

Autor: Andrzej Bartnikowski, Anita Piotrowska
Reżyser: Anita Piotrowska
Choreografia: Błażej Twarowski
Muzyka: Urszula Chrzanowska
Scenografia: Anita Piotrowska

Przygotujcie się na emocjonalne doświadczenie, które poruszy najskrytsze zakamarki Waszych serc. Olsztyński Teatr Lalek z dumą prezentuje najnowszy spektakl, „Babcia”, stworzony przez utalentowaną, młodą reżyserkę Anitę Piotrowską.

„Babcia” to niezwykła opowieść inspirowana prawdziwym życiem babci samej reżyserki. Aktorki zabiorą nas w podróż przez czas, ukazując piękno i trudy starości. Spektakl dotyka uniwersalnych tematów, takich jak przemijanie, samotność i wartość relacji międzyludzkich.

Autor: Andrzej Bartnikowski, Anita Piotrowska
Reżyser: Anita Piotrowska
Choreografia: Błażej Twarowski
Muzyka: Urszula Chrzanowska
Scenografia: Anita Piotrowska

Przygotujcie się na emocjonalne doświadczenie, które poruszy najskrytsze zakamarki Waszych serc. Olsztyński Teatr Lalek z dumą prezentuje najnowszy spektakl, „Babcia”, stworzony przez utalentowaną, młodą reżyserkę Anitę Piotrowską.

„Babcia” to niezwykła opowieść inspirowana prawdziwym życiem babci samej reżyserki. Aktorki zabiorą nas w podróż przez czas, ukazując piękno i trudy starości. Spektakl dotyka uniwersalnych tematów, takich jak przemijanie, samotność i wartość relacji międzyludzkich.

Wyjątkowe warsztaty tworzenia teatru kamishibai w ramach Ferii Zimowych w Olsztyńskim Teatrze Lalek! Podczas warsztatów dzieci będą miały okazję zobaczyć spektakl w teatrze kamishibai, następnie stworzą własną historię, opracują do niej ilustracje, a następnie zaprezentują je w tradycyjnym japońskim teatrze kamishibai – w formie magicznego teatrzyku obrazkowego, który łączy opowieść z obrazami.

Wyjątkowe warsztaty tworzenia teatru kamishibai w ramach Ferii Zimowych w Olsztyńskim Teatrze Lalek! Podczas warsztatów dzieci będą miały okazję zobaczyć spektakl w teatrze kamishibai, następnie stworzą własną historię, opracują do niej ilustracje, a następnie zaprezentują je w tradycyjnym japońskim teatrze kamishibai – w formie magicznego teatrzyku obrazkowego, który łączy opowieść z obrazami.

Wyjątkowe warsztaty tworzenia teatru kamishibai w ramach Ferii Zimowych w Olsztyńskim Teatrze Lalek! Podczas warsztatów dzieci będą miały okazję zobaczyć spektakl w teatrze kamishibai, następnie stworzą własną historię, opracują do niej ilustracje, a następnie zaprezentują je w tradycyjnym japońskim teatrze kamishibai – w formie magicznego teatrzyku obrazkowego, który łączy opowieść z obrazami.

OTL zaprasza widzów małych i dużych na wyjątkowy spacer po teatrze, gdzie odkryjemy tajemnice, które kryją się po drugiej stronie sceny. To niecodzienna okazja, by zajrzeć za kulisy i zobaczyć, jak powstają magiczne światy, które zachwycają widzów podczas spektakli.

OTL zaprasza widzów małych i dużych na wyjątkowy spacer po teatrze, gdzie odkryjemy tajemnice, które kryją się po drugiej stronie sceny. To niecodzienna okazja, by zajrzeć za kulisy i zobaczyć, jak powstają magiczne światy, które zachwycają widzów podczas spektakli.

Autor: Andrzej Bartnikowski
Reżyser: Michał Derlatka
Muzyka: Igor Gawlikowski
Reżyseria świateł: Jerzy Świtoń
Scenografia: Pavel Hubička

Chcecie poznać historię Małego Widza, siedzącego na wysokim krześle przed teatrem? Proszę bardzo! Z naszego spektaklu dowiecie się nie tylko jak ma na imię, ale też skąd się wziął i jakie przygody doprowadziły go tutaj, gdzie jest obecnie.

Autor: Andrzej Bartnikowski na motywach reportażu ze zbioru „Co się komu śni i inne historie” Andrzeja Mularczyka
Reżyser: Andrzej Bartnikowski
Scenografia: Anita Piotrowska

Jakie szanse na przetrwanie ma miłość, gdy trafia na czas wojennej zawieruchy? A jeśli przetrwa, to co w ogóle z niej zostaje? Sztuka „Pięć i pół człowieka” opowiada historię Stacha i Sary, których losy, i przede wszystkim losy ich młodzieńczej miłości, zderzają się z brutalną machiną historii. Sara jest dwudziestoletnią żydówka. Stach jest siedemnastoletnim synem Komisarza, który kontraktuje świnie dla żydowskiego kupca. Oboje zakochują się w sobie, a w wyniku tej miłości rodzi się dziecko. Jednak szybko okazuje się, że ich życiowe plany zweryfikowane zostaną przez nadciągającą burzę przemocy, wywózek, napiętnowań, holocaustu, a potem – przez radzieckie „wyzwolenie”.

tekst i dramaturgia: Daria Sobik
reżyseria, scenografia, kostiumy, światło: Justyna Łagowska
muzyka: Rafał Matuszak
ruch sceniczny: Milena Czarnik
wideo: Tomek Michalczewski
asystent scenografki: Michael Siwicki
asystent reżyserki: Mikołaj Trynda

tekst i dramaturgia: Daria Sobik
reżyseria, scenografia, kostiumy, światło: Justyna Łagowska
muzyka: Rafał Matuszak
ruch sceniczny: Milena Czarnik
wideo: Tomek Michalczewski
asystent scenografki: Michael Siwicki
asystent reżyserki: Mikołaj Trynda
inspicjent, sufler Agata Żuczkowska

Scenariusz i reżyseria: Agnieszka Jakimiak i Mateusz Atman
Scenografia, kostiumy: Anna Met
Światło: Agnieszka Jakimiak i Anna Met
Muzyka: Rafał Ryterski
Choreografia: Ana Szopa
Wideo: Mateusz Atman
Konsultacja scen intymnych: Aleksandra Osowicz
Asystent reżyserów: Maciej Cymorek
Inspicjent/sufler: Magdalena Kunikowska

Scenariusz i reżyseria: Agnieszka Jakimiak i Mateusz Atman
Scenografia, kostiumy: Anna Met
Światło: Agnieszka Jakimiak i Anna Met
Muzyka: Rafał Ryterski
Choreografia: Ana Szopa
Wideo: Mateusz Atman
Konsultacja scen intymnych: Aleksandra Osowicz
Asystent reżyserów: Maciej Cymorek
Inspicjent/sufler: Magdalena Kunikowska

tekst i dramaturgia: Daria Sobik
reżyseria, scenografia, kostiumy, światło: Justyna Łagowska
muzyka: Rafał Matuszak
ruch sceniczny: Milena Czarnik
wideo: Tomek Michalczewski
asystent scenografki: Michael Siwicki
asystent reżyserki: Mikołaj Trynda
inspicjent, sufler Agata Żuczkowska

Scenariusz i reżyseria: Agnieszka Jakimiak i Mateusz Atman
Scenografia, kostiumy: Anna Met
Światło: Agnieszka Jakimiak i Anna Met
Muzyka: Rafał Ryterski
Choreografia: Ana Szopa
Wideo: Mateusz Atman
Konsultacja scen intymnych: Aleksandra Osowicz
Asystent reżyserów: Maciej Cymorek
Inspicjent/sufler: Magdalena Kunikowska

Scenariusz i reżyseria: Agnieszka Jakimiak i Mateusz Atman
Scenografia, kostiumy: Anna Met
Światło: Agnieszka Jakimiak i Anna Met
Muzyka: Rafał Ryterski
Choreografia: Ana Szopa
Wideo: Mateusz Atman
Konsultacja scen intymnych: Aleksandra Osowicz
Asystent reżyserów: Maciej Cymorek
Inspicjent/sufler: Magdalena Kunikowska

Autor: Witold Gombrowicz
reżyseria – Igor Gorzkowski
scenografia i kostiumy – Joanna Walisiak
choreografia – Inga Pilchowska
muzyka – Maciej Witkowski
asystent reżysera: Radosław Hebal
inspicient: Magdalena Kunikowska - Zedlewska

Autor: Elena Ferrante
przekład: Lucyna Rodziewicz-Doktór
reżyseria, adaptacja: Weronika Szczawińska
dramaturgia, adaptacja: Piotr Wawer jr
scenografia: Marta Szypulska

Autor: Witold Gombrowicz
reżyseria – Igor Gorzkowski
scenografia i kostiumy – Joanna Walisiak
choreografia – Inga Pilchowska
muzyka – Maciej Witkowski
asystent reżysera: Radosław Hebal
inspicient: Magdalena Kunikowska - Zedlewska

Autor: Elena Ferrante
przekład: Lucyna Rodziewicz-Doktór
reżyseria, adaptacja: Weronika Szczawińska
dramaturgia, adaptacja: Piotr Wawer jr
scenografia: Marta Szypulska

Autor: Witold Gombrowicz
reżyseria – Igor Gorzkowski
scenografia i kostiumy – Joanna Walisiak
choreografia – Inga Pilchowska
muzyka – Maciej Witkowski
asystent reżysera: Radosław Hebal
inspicient: Magdalena Kunikowska - Zedlewska

Autor: Elena Ferrante
przekład: Lucyna Rodziewicz-Doktór
reżyseria, adaptacja: Weronika Szczawińska
dramaturgia, adaptacja: Piotr Wawer jr
scenografia: Marta Szypulska

Reżyseria i choreografia: Anna Rubirola
Współpraca artystyczna: Big Bouncers Collective
Scenografia i kostiumy: Maria Alejandre, Estel Cristia
Reżyseria światła: Joana Serra
Muzyka: Oriol Roca
Taniec i kreacja: Anna Janczarek, Aleksandra Salej/Paulina Spiel, Monika Parafiniuk/Magdalena Widłak
Dyrektor artystyczny: Katarzyna Grabińska

autor: Stanisław Wyspiański
opracowanie tekstu, reżyseria: Sławomir Narloch
scenografia, kostiumy: Marta Kodeniec
muzyka: Jakub Gawlik
choreografia: Daniel Leżoń
przygotowanie wokalne, asystentka reżysera: Magdalena Czuba
reżyseria światła: Karolina Gębska
kierownictwo muzyczne: Mateusz Cwaliński

autor: Stanisław Wyspiański
opracowanie tekstu, reżyseria: Sławomir Narloch
scenografia, kostiumy: Marta Kodeniec
muzyka: Jakub Gawlik
choreografia: Daniel Leżoń
przygotowanie wokalne, asystentka reżysera: Magdalena Czuba
reżyseria światła: Karolina Gębska
kierownictwo muzyczne: Mateusz Cwaliński

autor: Stanisław Wyspiański
opracowanie tekstu, reżyseria: Sławomir Narloch
scenografia, kostiumy: Marta Kodeniec
muzyka: Jakub Gawlik
choreografia: Daniel Leżoń
przygotowanie wokalne, asystentka reżysera: Magdalena Czuba
reżyseria światła: Karolina Gębska
kierownictwo muzyczne: Mateusz Cwaliński

autor: Stanisław Wyspiański
opracowanie tekstu, reżyseria: Sławomir Narloch
scenografia, kostiumy: Marta Kodeniec
muzyka: Jakub Gawlik
choreografia: Daniel Leżoń
przygotowanie wokalne, asystentka reżysera: Magdalena Czuba
reżyseria światła: Karolina Gębska
kierownictwo muzyczne: Mateusz Cwaliński

tekst i dramaturgia: Jolanta Janiczak
reżyseria: Wiktor Rubin
scenografia i video: Łukasz Surowiec
kostiumy: Marta Szypulska
muzyka: Krzysztof Kaliski
ruch sceniczny: Magda Jędra
reżyseria światła: Monika Stolarska
asystentka kostiumografki: Natalia Dziarczykowska
inspicjentka/suflerka: Grażyna Czarkowska

Autor: Michael Frayn
przekład: Karol Jakubowicz, Małgorzata Semil
reżyseria: Tomasz Dutkiewicz
scenografia: Wojciech Stefaniak
asystent reżysera Marcin Tyrlik
inspicjentka, suflerka Grażyna Czarkowska
realizator świateł Jakub Ostropolski
realizator dźwięku Andrzej Matusewicz

tekst i dramaturgia: Jolanta Janiczak
reżyseria: Wiktor Rubin
scenografia i video: Łukasz Surowiec
kostiumy: Marta Szypulska
muzyka: Krzysztof Kaliski
ruch sceniczny: Magda Jędra
reżyseria światła: Monika Stolarska
asystentka kostiumografki: Natalia Dziarczykowska
inspicjentka/suflerka: Grażyna Czarkowska

Temat: Wenezuela - od milionera do zera

Przewodnik: Przemysław Rymkiewicz

Grupa emerytowanych Anglików wyrusza w podróż do Indii, zachęcona obietnicą wakacji w luksusowym hotelu. Gdy na miejscu okazuje się, że „bajeczny hotel” jest rozpadającą się ruiną, emeryci postanawiają wziąć sprawy w swoje ręce...

Zapisy: 89 524 90 34, muzoteka@wbp.olsztyn.pl

W programie:

» Promocja czasopisma Warmińsko-Mazurski Biuletyn Konserwatorski: (16/2024), redaktor naczelna: dr Iwona Liżewska

» Wykład prof. Małgorzaty Grupy pt. „Koronki, wstążki i śmierć. Krótka historia mody nowożytnej na podstawie badań archeologicznych”. Spotkanie z archeolożką, prof. dr hab. Małgorzatą Grupą z Instytutu Archeologii Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu, która specjalizuje się w konserwacji zabytków archeologicznych wykonanych z surowców organicznych: drewna, skóry, tkanin i poroża. Za konserwację zabytków pochodzących z dołów śmierci oficerów polskich zamordowanych przez NKWD w 1940 roku w Charkowie, Miednoje, Katyniu i Kijowie prelegentka została odznaczona Srebrnym Krzyżem Zasługi. Otrzymała również prestiżową nagrodę Unii Europejskiej – EUROPA NOSTRA 2002 za konserwację szat grobowych z krypty kościelnej w Lublinie. Jest autorką szeregu publikacji poświęconych osadnictwu, kulturze materialnej i szeroko pojętej kulturze funeralnej.

W swoim wystąpieniu przybliży niezwykle fascynującą historię odzieży, którą nosili nasi przodkowie. Na podstawie swoich badań odpowie na pytania: jak traktowano wynalazców maszyn do wstążek i pończoch; dlaczego weneckie koronczarki straciły głowy oraz czego nie znajdziemy w źródłach pisanych dotyczących dyspozycji pogrzebowych.

Twoje zdrowie w Twojej głowie – cykl warsztatów dla seniorów mających na celu wzmacnianie umysłu.

Podczas spotkań będzie można się dowiedzieć jak ćwiczyć umysł, by pobudzać do działania różne obszary i funkcje mózgu. Przekazane będą wskazówki i przykłady ćwiczeń doskonalących pamięć, uważność, kreatywność oraz wzbogacające słownictwo.

Liczba miejsc ograniczona.

Zapisy: 89 527 57 97, wypozyczalnia@wbp.olsztyn.pl, osobiście w Wypożyczalni Głównej i Międzybibliotecznej

W ramach klubu zapraszamy na Mamokręgi – organizowane we współpracy ze Stowarzyszeniem Inicjatyw Społecznych FOrREST oraz Fundacją Edukacji Leśnej Drzewice / projekt Mamokręgi.

Cykl spotkań mających na celu m.in.: umożliwienie rodzicom małych dzieci spotkania i wymianę doświadczeń, realizacji własnych potrzeb (w tym biblioterapia, relaksacja, dietetyka, edukacyjne zabawy, kreatywne spędzanie czasu z dziećmi itp.), uzyskanie informacji o sieci żłobków/przedszkoli, możliwości powrotu na rynek pracy.

Liczba miejsc ograniczona.

Zapisy: https://forrest.org.pl/rezerwacje

Stary Ratusz, WBP, ul. Stare Miasto 33

Rozmawiamy o książkach: „Osiem” Radka Trestikova i „Dzień rozrachunku” Johna Grishama.

Prowadzenie: Anna Liminowicz i Izabella Piotrowska

Zajęcia dla dzieci w wieku 3-6 lat.

Liczba miejsc ograniczona.

Zapisy do 13 stycznia: 89 524 90 50, piatka@wbp.olsztyn.pl

Spotkanie autorskie z Heleną Piotrowską i promocja książki „Książę i winogrono”.

W ramach spotkania Stowarzyszenie Społeczno-Kulturalne Srebrne Marzenia w składzie: Hanna Fogel, Helena Piotrowska, Zofia Romanowska i Waldemar Chrzanowski zaprezentuje program literacko-muzyczny.

Zapisy: 89 524 90 34, muzoteka@wbp.olsztyn.pl

XXXII Rozmowy o Dziedzictwie Kulturowym Warmii i Mazur: „Jerzy Andrzej Helwing, człowiek renesansu, botanik, prekursor geologii, pastor wschodniopruski”

Prelegentka: Krystyna Buzarewicz

Podczas interaktywnego wykładu prelegentka przybliży postać wybitnego naukowca z Węgorzewa, podzieli się doświadczeniami z wędrówek botanicznych po Mazurach, zaprezentuje swój zielnik fotograficzny oraz podpowie, jak rozwijać uważność w przyrodzie.

1Koncert kolęd w wykonaniu studentów na kierunku Edukacja Artystyczna w zakresie Sztuki Muzycznej Instytutu Muzyki na Wydziale Sztuki UWM w Olsztynie pod kierownictwem prof. Honoraty Cybuli i prof. Katarzyny Bujarkiewicz oraz chóru Apasjonata pod kierownictwem Anny Bułakowskiej.

Zapisy: 89 524 90 34, muzoteka@wbp.olsztyn.pl

Autorami prac plastycznych są osoby pozbawione wolności z terenu Warmii i Mazur.

Organizator: Okręgowy Inspektorat Służby Więziennej w Olsztynie.

Wystawa czynna do 31 stycznia

Poprzez wspólne śpiewanie i muzykowanie dzieci będą uczyć się współpracy, słuchania innych, wyrażania siebie oraz rozwiną swoje talenty muzyczne.

Zajęcia dla dzieci w wieku 5-7 lat

Zapraszamy rodziców z dziećmi.

Zapisy: 89 524 90 34, muzoteka@wbp.olsztyn.pl

Koncert muzyki barokowej

Koncert uczniów Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Olsztynie oraz prelekcja Marka Saleja

Opieka merytoryczna: Dorota Michalska, Marek Salej

Zapisy: 89 524 90 34, muzoteka@wbp.olsztyn.pl

Wspaniały Teatr bez Nazwy Sztuki Czytane zaprasza na sztukę Jerzego Szczudlika pt. „Jeszcze w zielone gramy”.

Wstęp wolny.

Twoje zdrowie w Twojej głowie – cykl warsztatów dla seniorów mających na celu wzmacnianie umysłu.

Podczas spotkań będzie można się dowiedzieć jak ćwiczyć umysł, by pobudzać do działania różne obszary i funkcje mózgu. Przekazane będą wskazówki i przykłady ćwiczeń doskonalących pamięć, uważność, kreatywność oraz wzbogacające słownictwo.

Liczba miejsc ograniczona.

Zapisy: 89 527 57 97, wypozyczalnia@wbp.olsztyn.pl, osobiście w Wypożyczalni Głównej i Międzybibliotecznej

W ramach klubu zapraszamy na Mamokręgi – organizowane we współpracy ze Stowarzyszeniem Inicjatyw Społecznych FOrREST oraz Fundacją Edukacji Leśnej Drzewice / projekt Mamokręgi.

Cykl spotkań mających na celu m.in.: umożliwienie rodzicom małych dzieci spotkania i wymianę doświadczeń, realizacji własnych potrzeb (w tym biblioterapia, relaksacja, dietetyka, edukacyjne zabawy, kreatywne spędzanie czasu z dziećmi itp.), uzyskanie informacji o sieci żłobków/przedszkoli, możliwości powrotu na rynek pracy.

Liczba miejsc ograniczona.

Zapisy: https://forrest.org.pl/rezerwacje

Stary Ratusz, WBP, ul. Stare Miasto 33

» 28.01 /WT/ 11:00-12.30
Kreatywne zajęcia dla dzieci w wieku 7-12 lat.
Liczba miejsc ograniczona.
Zapisy: 89 524 90 50, piatka@wbp.olsztyn.pl

» 30.01 /CZ/ 11.00-12.30
Kreatywne zajęcia dla dzieci w wieku 7-12 lat.
Liczba miejsc ograniczona.
Zapisy: 89 524 90 50, piatka@wbp.olsztyn.pl

Kontynuacja przeboju kinowego o grupie emerytowanych Anglików wyruszających w podróż do Indii. W drugiej części poznamy dalsze perypetie uczuciowe i osobiste mieszkańców egzotycznego hotelu dla seniorów.

Zapisy: 89 524 90 34, muzoteka@wbp.olsztyn.pl

Prowadzenie: Iwona Bolińska-Walendzik

Zapisy do 28 stycznia: galeria@wbp.olsztyn.pl

Koszt: 10 zł/osoba

» 27.01 /PN/ 10.00 Otwarcie być ze sobą

Fundacja Otwarty Krąg zaprasza na spotkanie integracyjne z grą międzypokoleniową „Otwarcie być ze sobą” oraz warsztaty sensoryczne z przeplatanką Dottka, inspirowane folklorem norweskim i polskim.

Spotkanie odbędzie się w ramach grantu norweskiego, który Fundacja Otwarty Krąg otrzymała na działania wspierające dialog międzypokoleniowy (projekt BeFORme, realizowany w ramach Funduszu Współpracy Dwustronnej (FWD) z Funduszy Norweskich i EOG). Celem projektu jest wzmacnianie więzi międzypokoleniowych poprzez wspólną zabawę, twórczość i edukację.

Zapraszamy rodziny z dziećmi powyżej 5. roku życia.

Liczba miejsc ograniczona.

Zapisy: 89 524 90 34, muzoteka@wbp.olsztyn.pl

Sala konferencyjna, WBP, ul. 1 Maja 5

» 30.01 /CZ/ 10.30-17.30 Warsztaty z goglami VR

Zajęcia indywidualne – 15 min/osoba. Dzieci zapraszamy pod opieką opiekunów.

Zapisy: 89 524 90 34, muzoteka@wbp.olsztyn.pl Muzoteka, WBP, ul. 1 Maja 5